1922 - Maria Duschenes

Nasce Maria Ranschburg, no dia 26 de agosto, em Budapeste, Hungria, filha de Edit e Paul Ranschburg.

1932 A 1936 - MARIA DUSCHENES

Maria Duschenes iniciou sua formação em dança, aos 11 anos de idade, baseada no método Dalcroze Eurhythmics, na escola dirigida pela professora, coreógrafa e teórica Olga Szentpál (1895 - 1968), em Budapeste.

Considerada a pioneira da dança moderna húngara, Olga Szentpál estudou na escola do músico suíço Emile Jacques Dalcroze (1865 - 1950), cujo sistema de ensino era fundamentado nos ritmos corporais relacionados com o pensamento e o movimento corporal.

Também frequentaram a escola de Emile Jacques Dalcroze, situada em Hellerau, Alemanha, importantes bailarinos e coreógrafos, como Rudolf Laban (1879-1958), Mary Wigman (1886 - 1973), Hanya Holm (1893-1992), Kurt Joos (1901 - 1979), Yanka Rudska (1910 - 2008), Renée Gumiel (1913 - 2006), entre outros.

Maria Duschenes, permaneceu 4 anos na escola de Olga Szentpál, cujos estudos levou em sua trajetória de vida e de educadora da dança, agregando às suas pesquisas sobre o movimento humano.

Ao chegar no Brasil, nos anos de 1940, foi a percursora do método de Emile Jacques Dalcroze e de Rudolf Laban.

1936 a 1937 - Maria Duschenes

Maria Duschenes permaneceu na escola de Olga Szentpál até os 15 anos de idade. Em seguida, fez aulas de técnica clássica, por um ano, na escola do húngaro Aurel Millos (1906 - 1988), que além de bailarino e professor, ocupava, naquela época, o cargo de coreógrafo assistente no Teatro Nacional de Budapeste, na Hungria.
Aurel Millos frequentou cursos com diferentes professores europeus de técnica clássica e, além disso, formou-se na escola da bailarina expressionista alemã Hertha Feist (1896 - 1990) e no Instituto Coreográfico de Zurique, do bailarino e coreógrafo expressionista alemão Rudolf Laban (1879-1958). Foi uma figura renomada da dança, e muito ativa na Europa.
Nos anos de 1950, Millos foi diretor artístico do Ballet IV Centenário (1953 - 1955), em São Paulo. Naquele momento, Maria Duschenes morava e dava aulas na cidade, disseminando o método Laban, A Arte do Movimento, o que vinha fazendo desde 1940.

1937 a 1939 - Maria Duschenes

Em setembro de 1937, Maria Duschenes ingressou na escola de dança mais conceituada na época, a Jooss-Leeder School of Dance, localizada em Dartington Hall, na Inglaterra.

A escola era considerada um verdadeiro centro das artes e de trocas de experiências. Lá, Duschenes teve diferentes professores e um currículo amplo, com aulas diárias de dança, tanto práticas quanto teóricas, que exploravam temas como: improvisação, Eucinética, sequências na barra, relaxamento, conscientização, maquiagem, Labanotation, iluminação, percussão, música, teatro e artesanato.

Além de frequentar as aulas da escola, Duschenes assistia aos ensaios de coreografias de Kurt Jooss (1901 - 1979) e, também, a apresentações de grupos de diversas partes do mundo; ela ainda frequentava festivais de arte e participava, como experimentação, do grupo mais velho de Sigurd Leeder (1902 - 1981).

Duschenes permaneceu na Jooss-Leeder School of Dance até o fechamento da escola, em setembro de 1939 – devido a bombardeios aéreos durante a II Grande Guerra (1939 - 1945), que deixaram a Inglaterra isolada.

1940 - Maria Duschenes

Em 1940, Maria Duschenes chega a São Paulo, onde seus pais já haviam se estabelecido - fugindo dos bombardeios na Europa durante a II Guerra Mundial. Iniciou sua vida profissional naquele mesmo ano, através do contato com a americana Miss Claire, que era professora de Educação Física do Colégio Presbiteriano Mackenzie. Miss Claire apreciava a dança de Rudolf Laban (1879 - 1958) e convidou Duschenes para coreografar a apresentação das crianças do ensino primário para o “Dia do Mackenzie”, em 16 de outubro.

Duschenes trabalhou com as crianças utilizando danças folclóricas do mundo como inspiração para compor a coreografia. Seu processo de trabalho encantou tanto as crianças como as mães, os pais e os professores. A partir daí, passou a dar aulas para crianças e adultos, firmando sua própria didática - como educadora e pesquisadora da dança.

1942 - Maria Duschenes

O alemão Herbert Duschenes (1914 - 2003) chegou ao Brasil, em 1940. Conheceu a jovem Maria Ranschburg através de amigos, em São Paulo, e apaixonou-se por ela quando a viu dançar pela primeira vez, sob uma árvore – era como ele próprio gostava de contar a história. Foi o início de um intenso amor, e uma cumplicidade que durou por mais de 60 anos. Casaram-se em janeiro de 1942 e na década de 1950 passaram a morar na casa projetada pelo próprio Herbert - arquiteto e professor de História da Arte - localizada no bairro Sumaré, em São Paulo.
Ali, D. Maria (como era chamada pelos alunos) dava suas aulas de dança, o casal recebia os alunos de Herbert, da Faculdade Armando Álvares Penteado (FAAP), para conversarem sobre a Arte, e também os amigos. Herbert e Maria Duschenes transformaram suas viagens pessoais em filmes sobre a dança e a vida em diferentes lugares do mundo, que dividiam com os alunos e os amigos.
O belo e amplo espaço da casa, que ficou conhecida como a “casa do Sumaré”, permaneceu na memória dos que lá frequentaram como um local de encontro com a natureza e com a generosidade do casal Duschenes em compartilhar seus conhecimentos de vida e sobre arte - que inevitavelmente se complementavam aos olhos do casal.

1943 - Maria Duschenes

Herbert e Maria Duschenes tiveram dois filhos e sete netos.
Seu primeiro filho, Ronaldo Duschenes, nasceu em novembro de 1943, e em 1952 tiveram Silvia Beatriz Duschenes Nader. Os dois, além de crescerem em um rico ambiente artístico e cultural criado pelos seus pais na casa do Sumaré, participavam das aulas de improvisação de D. Maria. bre Ronaldo seguiu a carreira de empresário e Silvia se dedicou à dança como bailarina e professora, tendo desenvolvido uma metodologia própria de trabalho.

1944 - Maria Duschenes

Aos 22 anos, meses depois do nascimento de seu primeiro filho, Ronaldo, Maria Duschenes contraiu poliomielite – doença contagiosa viral que pode causar paralisia total ou parcial dos movimentos –, cuja vacina para a cura só foi descoberta em 1960.
Mas Duschenes, mesmo com todas as dificuldades enfrentadas devido à paralisia, nunca parou de dançar. Segundo ela, em entrevista cedida à pesquisadora Cássia Navas em outubro de 1991, em São Paulo, o domínio dos sentidos ao se movimentar, adquirido desde pequena nas aulas de improvisação, a ajudaram a continuar os seus ensinamentos sobre o movimento humano às pessoas.
Além de todo o apoio de seu marido, Herbert, teve o acompanhamento da professora de ginástica corretiva Ruth Metzner, que trabalhava o corpo como um todo, a partir dos movimentos naturais e com exercícios de muita expressividade. Metzner não só elaborou um treinamento para a recuperação de D. Maria, como também a ajudava nas criações de suas sequências para as aulas e na elaboração de como mostrá-las aos alunos de forma que compreendessem a proposta.
D. Maria continuou a dar aulas, se movimentando à sua maneira, coreografou espetáculos, foi pioneira da Arte do Movimento no Brasil e foi ainda mãe pela segunda vez.

1949 - Maria Duschenes

Neste ano, Maria e Herbert Duschenes (1914 - 2003) produzem o vídeo “Campos do Jordão - uma interpretação pela dança e fotografia”. No vídeo gravado por Herbert, D. Maria dança em relação a paisagem das araucárias de Campos do Jordão (SP).

1950 - Maria Duschenes

Os anos de 1950 iniciaram com dois fatos marcantes na história de vida de Maria Duschenes. Ela se naturaliza brasileira e, após os últimos anos em intenso tratamento para combater a poliomielite, que a deixou quase sem movimento, volta a dar suas aulas em sua própria casa – conhecida pelos alunos como a “casa do Sumaré”, pela sua localização no bairro de mesmo nome.
O arrojado projeto arquitetônico de seu marido, Herbert Duschenes (1914-2013), ficou na memória de alunos de D. Maria como um espaço muito especial, com o qual interagiam através das portas abertas entre a sala de aula e o jardim.
Duschenes trabalhava com grupos pequenos de improvisação devido aos seus impedimentos corporais. Segundo seus alunos, ela apontava, a cada um deles, o potencial e a dificuldade que o seu olhar cuidadosamente percebia durante as aulas, e incentivava-os todos a encontrar os seus próprios caminhos para dançar.

1952 - Maria Duschenes

Em 27 de abril de 1952, nasce a segunda filha do casal Maria e Herbert Duchenes, Silvia Beatriz Duschenes Nader.
Silvia, aluna de D. Maria, desenvolveu um trabalho de dança profissional, fundamentado nos conceitos e na metodologia de Rudolf Laban (1897-1958). Suas aulas eram baseadas no movimento natural de Laban, mas com uma técnica mais voltada para o bailarino profissional de dança cênica. Segundo ela, era também um complemento da formação dos alunos de D. Maria que se interessavam pela preparação técnica para atuarem no palco.
Ela trabalhou com alunos adultos, mas também deu aulas para adolescentes e crianças.
Após seu casamento com Camilo Nader, Silvia teve três filhas e deixou de dar aulas para dedicar-se à família e também à carreira de empresária.

1958 - Maria Duschenes

Maria Duschenes frequentou cursos para professores de dança moderna, na Connecticut College School of Dance, em New London, Estados Unidos.
A escola foi criada em 1948, pela americana Martha Hill (1900-1995), bailarina e professora de dança moderna. Considerada referência em formação de educadores da dança, Hill montou o programa desses cursos tendo em vista professores de dança, grupos de dança universitários e jovens bailarinos como seu público alvo.
Naquela escola, Duschenes foi aluna de Doris Humphrey (1895-1958), José Limon (1908-1972), Martha Graham (1894-1991) e Merce Cunningham (1919-2009).

1960 - Maria Duschenes

Maria Duschenes apresentou em 1960, a sua primeira coreografia, “Paixão e Ressurreição de Cristo” – baseada na peça “A Via Sacra”, do autor teatral francês Henri Gheón (1875 - 1944) –, no altar da Igreja de São Domingos e na Igreja do Perpétuo Socorro, em São Paulo.
Duschenes uniu o coro falado de atores ao canto dos frades beneditinos, e contou com a direção e a iluminação de Herbert Duschenes (1914-2013). Esse trabalho foi o início das montagens inovadoras de D. Maria, em espaços nada convencionais, como praças e parques públicos, igrejas, estacionamentos e pátios de colégios.
Para a realização desta apresentação, Duschenes obteve o apoio dos Seminários Livres de Música Pró-Arte (criados em 1952), sob a direção artística do maestro Hans-Joachin Koellreuter (1915-2005) – alemão, radicado no Brasil

Ficha técnica de “Paixão e Ressurreição de Cristo”:
Coreografia: Maria Duschenes | Evangelistas: Alvim Barbosa, Egydio Assunção, João Candido e Maria Celia Camargo | Conjunto coreográfico: Laerte Morrone, Helena Villar, Ilsa Schubert, Lydia Bohn e Yolanda Amadei

1963 - Maria Duschenes

O trabalho de Maria Duschenes já tinha repercussão fora de São Paulo. Apresentou o espetáculo “Odisseia”, em 1962, no Rio de Janeiro, no auditório da Sociedade Pró-Arte de Artes, Ciências e Letras (Pró-Arte).
A Pró-Arte foi fundada em 1931, pelo marchand e animador cultural alemão Theodor Heuberger (1898- 1987), que se estabeleceu no Rio de Janeiro e tinha o objetivo de estabelecer o intercâmbio das artes entre Brasil e Alemanha.
Inspirada no poema épico, “Odisseia”, de Homero (século VIII a.C.), Duschenes criou a coreografia, fez a direção e também a iluminação do espetáculo.
Em dezembro do mesmo ano, apresentou “Odisseia”, no 1° Festival de Dança do Estado da Guanabara, realizado no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Nesse evento, estavam representadas, a dança folclórica, o balé clássico e a dança moderna por diferentes estados brasileiros. Em matéria do jornal carioca, A noite (edição de 05/12/1962), a dança moderna de São Paulo estava representada pelo Ballet de Renée Gumiel” e pelo “Grupo de Dança Moderna” de Maria Duschenes.

Ficha técnica “Odisséia”:
Direção e Iluminação: Maria Duschenes | Coreografia: Maria Duschenes, Cornelia Breslau, Maria Ester Stockler e Yolanda Amadei | Música: Kalamatiano (folclórica grega), Villa Lobos, Tanzmann e Ponce; percussão e Coro de jograis | Bailarinos do Conjunto de Dança folclórica grega contemporânea e Sandra Cintra Foz e Conjunto | Bailarinas do grupo de Maria Duschenes: Beatriz Fiocca, Beatriz Calvo, Cornelia Breslau, Doris Meyer, Edith Arnhold, Ilsa Schubert, Juliana Carneiro da Cunha, Lili da Silva Pudles, Maria Ester Stockler, Paula Carneiro da Cunha, Rosane Weinberg, Rosemaria Maffei, Ruth Mehler, Sandra Cintra Foz, Sonia Novinsky e Yolanda Amadei.

1964 - Maria Duschenes

Em 1964, Maria Duschenes funda o grupo Móbile de dança contemporânea com as alunas, Maria Esther Stockler (1939-2006), Helena Villar Guanaes e Lili Pudles. Contou com a colaboração do artista plástico Tomoshige Kusuno e a participação de Juliana Carneiro da Cunha e Paula Carneiro da Cunha.
Segundo a pesquisadora Julia Corrêa Giannetti*, os solos da bailarina Maria Esther eram considerados muito autênticos. Em uma das apresentações do grupo Móbile, solou com músicas do indiano Ravi Shankar (1920 – 2012), de forma única, que parecia uma verdadeira meditação em cena. Em outra coreografia, Maria Esther propôs a Tomoshigue Kuzuno, um marcante solo, no qual ele fazia kata’s (movimentos de ataque e defesa das artes marciais que também são realizados na dança e no teatro).
O grupo tinha, além da dança e das artes visuais, contato com outras áreas artísticas de movimentos culturais de vanguarda, como o cinema, o teatro e a música.
As apresentações em São Paulo –, na Fundação Álvares Penteado (FAAP) e nos Seminários de Música da Pró-Arte –, dirigidas por Duschenes, tinham o formato de aula-espetáculo, divididas em duas partes: Parte I: “Poesia do Movimento no Espaço e no Tempo” e Parte II: “Somos Nós Donos do Espaço Criado por Nós"?
Em 1965, o Grupo Móbile passa a ser dirigido somente por Maria Esther Stockler, sendo que as coreografias de autoria sua, de Helena Villar e Tomoshige Kusuno foram apresentadas no mesmo ano no Teatro Ruth Escobar, também em São Paulo.

*GIANNETTI, Julia Corrêa. A dança marginal de Maria Esther Stockler: um dançar imagético. 2015. Dissertação (mestrado em Artes da Cena) - Programa de Pós-graduação em Artes da Cena. Instituto de Artes, Universidade Estadual de Campinas, São Paulo.

1965 - Maria Duschenes

Em 1965 a coreografia “O Sacro e o Profano: muitas são as faces do homem”, de Maria Duschenes, foi apresentada em São Paulo, no auditório Theodor Heuberg, no Seminário da Pró-Arte de Música de São Paulo – dirigido pelo maestro alemão Hans-Joachim Koellreuter (1915-2015).
Essa coreografia foi apresentada pela primeira vez em 1950, em Teresópolis (RJ), quando da abertura dos Cursos Internacionais de Férias e no Festival Internacional de Música, criados pela Sociedade Pró-Arte de Artes, Ciências e Letras (Pró-Arte). Segundo D. Maria, foi um espetáculo de sucesso pela forma como mostrou as diferentes facetas do homem através da história.

Ficha Técnica “O Sacro e o Profano: muitas são as faces do homem”:
Coreografia: Maria Duschenes | Direção: Herbert Duschenes e Margarida Krepel | Cenário e Figurino: Rodrigo Cid

1966 - Maria Duschenes

Em 1966, o Conjunto de Dança Moderna Maria Duschenes estreou “As aventuras de Ulisses”, no Colégio Visconde Porto Seguro (fundado em 1878), em São Paulo.
Duschenes foi convidada pelo colégio que tinha como objetivo preservar a cultura alemã aos filhos dos imigrantes alemães estabelecidos no Brasil.
Duschenes coreografou e dirigiu o espetáculo e contou com assistência de direção de Ruth Mehler, que fez parte da primeira turma de alunos de D. Maria, assim como os demais bailarinos nesse espetáculo. O cenário e os figurinos foram criados pela designer Georgia Hauner e a instalação eletroacústica feita pela Taterka & Cia.

1967 - Maria Duschenes

A coreografia “Fragmentação, Dualismo e Suíte Medieval” estreou em 1967, com o Conjunto de Dança Moderna Expressiva Maria Duschenes.
Faziam parte deste grupo, os alunos da primeira turma de D. Maria, como Yolanda Amadei, Analívia Cordeiro, Cybele Cavalcanti, Lia Robato e Helena Villar.
Neste espetáculo, Duschenes fez a direção e dividiu a criação coreográfica com o grupo de bailarinos; os figurinos foram confeccionados pela artista plástica Amélia Toledo e pela a arquiteta Paola Pestalozzi.

1968 - Maria Duschenes

A convite do diretor de teatro, ator, crítico e ensaísta brasileiro Miroel Silveira (1914-1988), Maria Duchenes apresentou, em 1968, “Isocírculo 4”, no Teatro Anchieta, em São Paulo.
A música “Cronocromia” (1960), do compositor francês Olivier Messiaen (1908-1992), harmonizava com as ideias inovadoras de Duschenes. Com cadências exóticas e nada convencionais, “Cronocromia” era marcada por dezoito violinos, e cada um deles evocava um canto de pássaro diferente.
sA criação coreográfica e a direção foram de Maria Duschenes, o figurino da artista plástica, bailarina e dance computer Analívia Cordeiro e iluminação do cenógrafo Rodrigo Cid.

1970 - Maria Duschenes

Maria Duschenes mantinha-se sempre atualizada como educadora e pesquisadora do movimento humano, participando de diferentes cursos e eventos nacionais e internacionais.
Entre 1940 e 1980 frequentou o curso Art of Movement, no Laban Art of Movement Centre, na Inglaterra, que era dividido em módulos anuais orientados pela bailarina, professora e pesquisadora Lisa Ullmann (1907-1985).
Em janeiro de 1970, Duschenes realizou a monografia para a certificação (que concluiu em 1973) com o tema Art of Movement. Nela é detalhado o treinamento da habilidade e expressividade das mãos e do tronco, descritas as várias funções do centro do corpo nos gestos dos membros e tem a Teoria do Movimento e os 16 Temas do Movimento analisados.
Ainda em 1970, desenvolveu métodos terapêuticos baseados em estudos do movimento para grupos de formação de psicólogos de vários institutos de terapia de São Paulo, Brasil.
A aplicação dos métodos criados por Duschenes foram apresentados no 5º Congresso Internacional de Psicodrama e Sociodrama e 1º de Comunidade Terapêutica, de 16 a 22 de agosto de 1970, realizado no Museu de Arte de São Paulo (MASP).
Entre o anos de 1970 e 1973, fez o curso de observação do movimento, com Irmgard Bartenieff (1900-1981), no Dance Notation Bureau (DNB), em Nova York, Estados Unidos, tornando-se mais tarde, membro da mesma instituição.

1971 - Ballet Stagium: grandes contribuições

Nos anos de 1960, a bailarina e coreógrafa húngara radicada no Brasil Marika Gidali iniciou uma parceria de muitos anos com o diretor teatral Ademar Guerra (1933 - 1993), como coreógrafa em espetáculos como “Oh, que delícia de guerra” (1966), “Marat – Sade” (1967), “O burguês fidalgo” (1968), entre outros.

Em 1971, Gidali coreografou a segunda montagem brasileira do musical americano “Hair”, de James Rado e Gerome Ragni, com música composta por Galt Mac Dermot, no Teatro Aquarius, em São Paulo. Trabalhou com os atores Antonio Fagundes, Aracy Balabanian, Ariclê Perez (1943 - 2006), Armando Bogus (1930 - 1993), Ney Latorraca, Nuno Leal Maia, Ricardo Petraglia e Sonia Braga, entre outros.

A peça teve um grande impacto no Brasil pela reinvindicação dos artistas pela liberdade de expressão, naquele momento de ditadura militar e permaneceu em cartaz de 1969 a 1972, em São Paulo.

Também em 1971, Gidali estreou, com o bailarino e coreógrafo brasileiro Décio Otero, o programa “Convite à Dança”, na TV Cultura (canal 2), em São Paulo. Foi um dos poucos programas de dança veiculados pela televisão.

Foram vinte programas semanais, de 45 minutos cada, divididos em duas partes: didática e coreografia inédita.

A direção foi de Irineu Di Carli, a narração foi feita pelos atores Armando Bogus (1930 - 1993), Eva Wilma, Karin Rodrigues, Maria Izabel de Lisandra e Sérgio Viotti (1927 - 2009), a coreografia era de Clarice Abujamra, Ismael Guiser (1927 - 2008), Jerry Maretsky, Renée Gumiel (1913 – 2006) e Ruth Rachou. E, como colaboradores, Donato Chiarella, Geralda Araújo, Ivaldo Bertazzo, Marina Helou e Milton Carneiro (1923 - 1999).

Ainda em 1971, Marika Gidali e Décio Otero fundaram o Ballet Stagium de dança moderna com as coreografias “Dessincronias”, “Orfeu e Eurídice” e “Impressions”, todas de Otero.

Naquele mesmo ano, o ex-deputado federal Rubens Paiva (1929 - 1971), após ser preso, desapareceu dos quartéis durante a ditadura militar brasileira (1964 - 1985).

1972 - Maria Duschenes

Maria Duschenes apresentou, em 1972, o “Espetáculo Cinético Mixed Media”, pela segunda vez no Museu de Arte de São Paulo (MASP), mas com novas propostas pra a cena e com mais intimidade com as artes plásticas.
As transformações do “Espetáculo Cinético Mixed Media” apontavam para as tendências da dança moderna e, sobretudo, às experimentações dos bailarinos e coreógrafos americanos Alwin Nikolais (1910-1993) e Merce Cunningham (1919-2009).
Dando continuidade às suas atividades fora das aulas e das criações artísticas, em 28 de outubro de 1972 Duschenes ministrou uma palestra com tema “Expressão Corporal” no curso de reciclagem para professores de Grau Médio (equivalente hoje ao Ensino Médio). A programação intitulada Expressão e Comunicação foi realizada pela Faculdade Ibero-americana de Letras e Ciências Humanas, em São Paulo.

Ficha Técnica “Espetáculo Cinético Mixed Media”:
Direção e Coreografia: Maria Duschenes | Figurinos: artista plástica, bailarina e dance computer Analívia Cordeiro | Cenário: Hugo Franco, inspirado na obra “Diapositivos” da artista plástica suíça, radicada no Brasil, Mira Schendel (1919-1988) e abstrações coloridas por Herbert Duschenes | Iluminação: Giancarlo

1973 - Maria Duschenes

Em 05 de julho de 1973, Maria Duschenes recebeu o diploma, reconhecido pelo Ministério de Educação e Ciências da Inglaterra, de conclusão do curso realizado no Art of Movement Studio (1945-1946), em Manchester, e no Laban Art of Movement Centre (1954), em Londres. Duschenes frequentou o curso de Arte do Movimento entre as décadas de 1940 e 1970, em módulos anuais, sob a orientação da bailarina, professora e coreógrafa alemã Lisa Ullmann (1907-1985).
Ainda neste ano, Maria Duschenes, apresentou “Espetáculo Cinético 2” com o Grupo de Dança Contemporânea e o Grupo de Dança Coral de Maria Duschenes, como parte da programação da 2ª Bienal de Artes Plásticas de Santos, no Museu de Arte de São Paulo, (MASP), em São Paulo.
A arrojada criação artística de D. Maria revelava os caminhos dos movimentos pelos jogos de luz e sombra e a relação com os objetos cinéticos e a música. Traços do seu trabalho vieram de sua inspiração ao conhecer o trabalho do bailarino e coreógrafo americano Alwin Nikolais (1912-1993) – Duschenes identificou-se com o que viu e fez um curso com o chamado “Mago da luz” para, segundo ela, ter mais ideias.
Neste mesmo ano, 1973, D. Maria ministrou cursos de Arte do Movimento, de curta duração, para professores do departamento de Educação e Recreio, da Secretaria de Educação e Cultura, da Prefeitura Municipal de São Paulo.
Ficha Técnica “Espetáculo Cinético 2”: Direção e Coreografia: Maria Duschenes | Slides: Herbert Duschenes | Fotos: Hugo Franco, da obra de Mira Schendel (1919-1988) | Cenografia: Acácio Ribeiro Vallim Júnior | Figurinos: artista plástica, bailarina e dance computer Analívia Cordeiro

1974 - Maria Duschenes

Maria Duschenes foi professora de Expressão Corporal nos anos de 1970 no Instituto Musical de São Paulo e participou, em 1974, da estruturação do currículo do curso de licenciatura em Educação Artística neste mesmo instituto.
Além de Duschenes, deram aula no Instituto Musical de São Paulo o ator e bailarino Acácio Ribeiro Vallim Jr. (1948- ) e a bailarina e coreógrafa Regina Faria, ambos participantes do Grupo de Improvisação de D. Maria.
Neste mesmo ano, Duschenes elaborou o curso de pós-graduação em Expressão Corporal e Análise do Movimento para a Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP).
Ainda neste ano, o Grupo de Dança Criativa e Danças Corais de Maria Duschenes apresentou-se no Teatro Municipal de Ribeirão Preto (SP).

1976 - Maria Duschenes

Em março de 1976, Maria Duschenes foi professora de Expressão Corporal no curso de Pós-Graduação de Teatro da Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA- USP).
O conteúdo principal do curso foi “Análise e síntese, teoria e prática do Movimento Humano” e as aulas contavam projeções de filmes e demonstrações práticas.

1977 - Maria Duschenes

Desde o início dos anos de 1970, Maria Duschenes era professora de Expressão Corporal, no Instituto Musical de São Paulo. Em 1974, além de docente, participou também da estruturação do currículo dos cursos de licenciatura em Educação Artística.
Em 1977, ministrou o Curso de Especialização e Análise do Gesto e foi responsável pelo Curso de Formas de Expressão e Comunicação Artística na mesma instituição.

1978 - Maria Duschenes

Em 1978, Maria Duschenes organizou a vinda, da Inglaterra ao Brasil, da sua mestra Lisa Ullmann (1907-1985), colaboradora de Rudolf Laban (1859-1958) e uma das pioneiras da dança moderna.
Em marcante passagem pelo Teatro de Dança Galpão (1974-1981), durante o mês de junho, Ullmann deu palestras, cursos e aulas abertas sobre Dança Coral e Arte do Movimento, contemplando os diferentes interesses do público.
Também em 1978, a psicóloga Regina Machado, com a supervisão de D.Maria, realizou o piloto do projeto Dança/Arte do Movimento nas Bibliotecas Infanto-Juvenis (BIJs) de São Paulo. Machado era funcionária da Prefeitura Municipal de São Paulo e elaborou o projeto com crianças cegas que frequentavam os Postos de Saúde. Mais tarde, D. Maria propôs à Secretaria Municipal de Cultura (SMC), a introdução da dança educativa nas BIJs e outros espaços.
Ainda em 1978, Duschenes estreou o espetáculo “Magitex”, na I Bienal Latino-Americana de São Paulo, no Parque do Ibirapuera, de 03 de novembro a 17 de dezembro. Nesta criação cênica, Duschenes voltou-se à narrativa e à mitologia, tendo se baseado no conto grego sobre a tecelã Aracne, buscando imprimir movimentos no espaço com a sonorização feita pelo grupo e outros elementos, simbolizando máquinas e engrenagens de tecelagem.
Neste mesmo ano, à convite da Comissão de Dança da Secretaria de Estado da Cultura, D. Maria apresentou em 14 de novembro “São Paulo: Madrugada”, no Paço das Artes, em São Paulo. Era um espetáculo de 15 minutos de duração e a coreografia explorava todas as possibilidades do triângulo dentro do espaço redondo do Paço das Artes, com o público acomodado ao redor ou num balcão superior. No mesmo ano, “São Paulo: Madrugada” foi apresentado no Museu da Imagem e do Som (MIS), também em São Paulo.

Ficha Técnica ”Magitex”:
Coreografia e direção: Maria Duschenes | Grupo de Dança Contemporânea: Ana Cristina C. de Araújo Petersen, Augusto C. F. Pereira da Rocha, Cláudia Deheinzelin, Dulce C. R. Maltez, Lenira Peral Rengel, Lilian Van Enck, Marília Souza Aguiar, Miriam Dascal, Regina F. de Faria, Tereza Cristina R. Cruz, Denilto Gomes, J.C.Violla e Juliana Carneiro da Cunha | Figurinos: Carmem D'Ausilio | Música criada para o espetáculo: Dinho Nascimento (Grupo Arembepe) | Iluminação: Rodrigo Cid | Cenário: Ronaldo Duschenes

Ficha Técnica “São Paulo: Madrugada”:
Coreografia: Maria Duschenes | Trilha Sonora: o tic tac do despertador interrompido pela gravação ampliada da respiração humana | Bailarinos: Denilto Gomes, J. C. Violla e Juliana Carneiro da Cunha.

1979 - Maria Duschenes

Em 1979, Maria Duschenes homenageou o húngaro Rudolf Laban (1879-1958) com a “Dança Coral Comemorativa do Centenário de Rudolf von Laban”, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. Na ocasião, Duschenes coordenou 80 crianças que frequentavam bibliotecas municipais de diferentes regiões da cidade de São Paulo, contando com a participação das bailarinas Solange Camargo, Fernanda Abujamra, Cybele Cavalcanti e Regina Machado.
Dança coral é uma dança coletiva que qualquer pessoa pode dançar, seja por lazer, pela natureza educativa ou profissional, na qual se busca a harmonia das formas de movimento de cada um. Ela foi introduzida por Laban nos anos de 1930 e 1940 na Alemanha, e por Duschenes, nos anos de 1940 no Brasil. Duschenes intensificou seu trabalho com essa arte em 1978, quando Lisa Ullmann (1907-1985) realizou cursos teórico-práticos sobre o tema no Teatro de Dança Galpão, em São Paulo.
Em 8 de fevereiro de 1979, Duschenes foi convidada pelo Laban Centre for Movement and Dance (1973), de Londres, para apresentar seu trabalho baseado nas ideias de Laban no International Laban Centenary Symposium. Em 12 de outubro do mesmo ano, tornou-se membro da Laban Art for Movement Guild (1946).
Ainda em 1979, Duschenes iniciou a desenvolver a dança coral no projeto de dança educativa, junto ao Departamento de Bibliotecas Infanto-juvenis (BIJs), da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) de São Paulo. Supervisionou o trabalho realizado por um ano das professoras Renata Macedo e Daraina Pregnolato (Tuca), que mais tarde tornou-se um Programa da Prefeitura Municipal de São Paulo (PMSP) por dez anos.

1980 - Maria Duschenes

À convite do Laban Guild for Movement and Dance (1946), da qual Maria Duschenes era filiada, publicou em 1980, o artigo Forty Years in Brazil na revista, Movement, Dance and Drama Magazine (1946), em Londres.
A escola que até hoje funciona para promover o legado de Rudolf Laban (1879 – 1958) através da dança, drama, terapia e educação, solicitou à Duschenes que relatasse sua experiência de 40 anos com dança educativa no Brasil, inspirada no trabalho de Laban.
Neste mesmo ano, o Grupo de Improvisação de Maria Duschenes se apresentou no Teatro da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU-USP).

1982 - Maria Duschenes

O espetáculo “São Paulo Madrugada” de Maria Duschenes foi apresentado neste ano, no Mercado de Santo Amaro, ex- Mercado Municipal de Santo Amaro, fundado em 1897, em São Paulo.
Era um espetáculo de aproximadamente quinze minutos e com uma trilha sonora composta do tic tac de relógios com a interrupção da respiração humana com o som ampliado. Duchenes utilizou o espaço redondo do “mercado velho” para o público se acomodar ao redor da cena e os bailarinos traçarem figuras geométricas dentro do círculo.

Ficha Técnica “São Paulo Madrugada”:
Coreografia e Iluminação: Maria Duschenes | Trilha Sonora: o tic tac do despertador interrompido pela gravação ampliada da respiração humana | Bailarinos: Denilto Gomes, J. C. Violla e Juliana Carneiro da Cunha.

1983 - Maria Duschenes

O projeto piloto do programa “Dança nas Bibliotecas”, de Maria Duschenes, teve início em 1983, nas bibliotecas municipais de São Paulo, com crianças de 4 a 11 anos de idade.
A proposta do projeto apresentado por Duschenes ao Departamento de Bibliotecas Infanto-Juvenis (BIJs) da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) nasceu de duas atividades realizadas anteriormente, sob sua supervisão. A primeira delas, em 1978, foi a experiência da psicóloga Regina Machado com crianças cegas, e a segunda, em 1979, o evento final que culminou na dança coral comemorativa do Centenário de Rudolf Laban (1879-1958) – com 80 crianças frequentadoras de diferentes bibliotecas, numa grande confraternização pela dança.
“Dança nas Bibliotecas”, projeto realizado por um ano, foi considerado o marco da introdução da dança educativa nas bibliotecas públicas de São Paulo. Sob a supervisão de Duschenes, trabalharam como voluntárias as professoras e bailarinas: Cybele Cavalcanti, Daraína Pregnolatto (Tuca), Fernanda Abujamra, Maria Cecília Pereira Lacava (Cilô), Regina Machado, Renata Macedo Soares, Sandra Rodrigues, Solange Arruda, Sônia Kliass, entre outras.

1984 - Maria Duschenes

Em 1984, o “Projeto Dança/Arte do Movimento” de Maria Duschenes tornou-se oficialmente uma das atividades do Departamento de Bibliotecas Infanto-juvenis (BIJs) da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) de São Paulo. Assim como no projeto piloto (1983), a proposta era voltada para crianças da pré-escola e do 1o. grau (correspondentes aos atuais segmentos Educação Infantil e Ensino Fundamental I, respectivamente).
Sob a coordenação e supervisão de Duschenes, o projeto foi realizado pelas professoras Regina Machado, Renata Neves, Daraína Pregnolatto (Tuca), Maria Cecília Pereira Lacava (Cilô), Solange Arruda e Solange Garbaz. Foi baseado nas pesquisas de Duschenes sobre o repertório de movimento dos brasileiros, a partir dos conceitos de Rudolf Laban (1879-1958).
As aulas eram propostas a partir de temas dos livros escolhidos pelas crianças e de temas de movimento adequados às diferentes faixas etárias. De forma lúdica, eram pautadas na consciência corporal habilidades motoras, domínio da qualidade de movimento entre outros princípios.
Em abril de 1984, o Secretário da Cultura Gianfrancesco Guarnieri (1984-1986) ampliou o número de bibliotecas, de forma pioneira, a oferecer o ensino da dança na periferia da cidade e nas escolas. E ainda num âmbito maior, apoiou o Projeto de Lei no. 242/1984, do senador João Lobo (PFL – PI), que previa a obrigatoriedade do ensino da dança educativa nas escolas de 1o e 2o graus no Brasil.
A adaptação do “Projeto Dança/Arte do Movimento” para as escolas e a fundamentação teórica elaboradas por Duschenes e equipe deram base para a defesa da “Lei Lobo” no trâmite na Câmara dos Deputados. A dança educativa de D. Maria permaneceu nas bibliotecas até 1994. Nesses dez anos, contemplou um grande universo de crianças e adultos (pais e funcionários públicos) que frequentavam as bibliotecas municipais espalhadas pela cidade.

1985 - Maria Duschenes

Em 5 de janeiro de 1985, a bailarina, coreógrafa e professora alemã Lisa Ullmann (1907 - 1985) faleceu, aos 78 anos, na cidade de Chertsey, no Reino Unido. Foi parceira de Rudolf Laban (1879-1958) nas pesquisas sobre o movimento humano e na criação do Laban Art of Movement Centre (1954), na Inglaterra, onde Maria Duschenes ia uma vez ao ano frequentar o curso de Ullmann.
Na ocasião do falecimento de sua mestra, Duschenes escreveu uma carta endereçada à “mãe da Dança Moderna europeia”, na qual comenta sobre a importância da trajetória de Ullmann para a história da dança. Lamenta a perda da sua mestra mas celebra os registros que ela deixou sobre o seu trabalho em filmes, cadernos, publicações e outros. Comenta, ainda, que ficaram na memória as descobertas inéditas nas Artes Cênicas, na Arte do Movimento Humano, nas Ciências Sociais, na Educação e na Antropologia.

1986 - Maria Duschenes

O “Projeto Dança/Arte do Movimento” (1984), realizado por Maria Duschenes e sua equipe através do Departamento de Bibliotecas Infanto-juvenis (BIJs) da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) de São Paulo, teve importante repercussão junto ao público atendido e à comunidade.
Até 1986, sob a coordenação e supervisão de Duschenes, a equipe atendeu aproximadamente 250 crianças, de 4 a 12 anos, em bibliotecas municipais de bairros diferentes, numa ação integrada com as áreas da Saúde, Esporte e Educação.
Em relatórios ilustrados e detalhados sobre o processo de trabalho, dirigidos à Secretaria Municipal de Cultura (SMC), Duschenes e equipe apresentaram os resultados significativos para o desenvolvimento das crianças, tanto individualmente como coletivamente. Observaram que as crianças passaram a ser mais criativas, expressivas e com maior destreza física e intelectual. E na relação com o outro, a troca de experiências com colegas de diferentes classes sociais, a integração entre crianças com deficiências auditivas e distúrbios emocionais e as crianças ouvintes, entre outros.
O reconhecimento da importância do “Projeto Dança/Arte do Movimento” pelos educadores, pais, funcionários públicos e sobretudo o Secretário da Cultura, Gianfrancesco Guarnieri (1934 - 2006), que Duschenes e equipe receberam vários convites para a apresentação do projeto em congressos, palestras e entrevistas para a imprensa, rádio e televisão.
A dança educativa de Duschenes permaneceu nas bibliotecas até 1994. Em dez anos, contemplou um grande universo de crianças e adultos (pais e funcionários públicos) que frequentavam as bibliotecas municipais espalhadas pela cidade.
Fizeram parte da equipe coordenada por Duschenes, a psicóloga voluntária Regina Machado, a artista plástica Inês Amorozo, o arquiteto Ronaldo Duschenes, o músico Tião Carvalho, as professoras voluntárias Cristina Budjoso e Marilia Albuquerque de Araújo, a especialista em literatura Silvia Oberg e as professoras Maria Cecília Pereira Lacava (Cilô), Marta Sandler, Renata Macedo Soares, Solange Arruda, Solange Garbaz e Daraína Pregnolatto (Tuca).

1987 - Maria Duschenes

O Centro Laban de Dança e Arte do Movimento do Brasil foi fundado em 1987, em São Paulo, por Maria Duschenes e um grupo de alunas. Reuniu especialistas do movimento vindos de áreas diferentes: educação, dança, teatro, terapia e saúde.
O objetivo do “Centro Laban” foi difundir e disseminar o método e as ideias de Rudolf Laban (1879-1958), através da formação de profissionais, da criação de espetáculos e danças corais, da promoção de debates, da introdução da Arte do Movimento nas escolas, entre outras ações no Brasil e de intercâmbios internacionais.
A bailarina e aluna de D. Maria, Solange Arruda assumiu a presidência do Centro em 1998. Com o apoio do Governo do Estado de São Paulo, Departamento de Formação Cultural, desenvolveu um importante trabalho sobre Dança Inclusiva.
Além das atividades de Arte do Movimento, pesquisaram sobre as danças, as músicas e as culturas de origem africana e suas influências na cultura brasileira, com registros de imagens sobre o processo de trabalho, que resultou no espetáculo “A Linguagem dos Pássaros”. Fizeram apresentações em diferentes locais, como no teatro da Faculdade Armando Álvares Penteado (FAAP) e no Parque da Água Branca.
O grupo permaneceu por dez anos trabalhando com diferentes propostas baseadas no Método e na Teoria de Laban.

1989 - Maria Duschenes

Em 1989, Maria Duschenes apresentou a criação coreográfica “O Navio da Noite” no evento em comemoração aos 110 anos de Rudolf Laban (1879-1958), no Centro Cultural São Paulo, em São Paulo.
O objetivo do evento organizado por duas bailarinas formadas por Duschenes, Maria Mommensohn e Regina Machado, foi disseminar a teoria de Laban e o trabalho de Duschenes, proporcionando a troca de experiências e de pesquisas sobre o movimento humano. Foi um grande encontro dos alunos de D. Maria, assim chamada por eles, que teve duração de 3 dias, com debates, oficinas, performances e a dança coral “O Navio da Noite.”
O espetáculo, dirigido por D. Maria, tratava sobre um barco que levava os desejos perdidos durante o dia. Teve a participação de dezenas de crianças e professores do Projeto Dança/Arte do Movimento realizado nas bibliotecas municipais – sob a coordenação de D. Maria e de crianças e profissionais dos cursos de música das bibliotecas. Este evento deu início aos “Encontros Laban”, realizados em 1992, 1994 e 1996, reunindo cada vez mais profissionais, alunos e pesquisadores interessados no método Laban e no trabalho inovador de D. Maria no Brasil.
Ainda em 1989, D. Maria organizou um curso de Especialização sobre a Teoria de Laban, com duração de 1 ano, na Faculdade de Psicologia da Universidade de São Paulo (USP).

Ficha Técnica de “O Navio da Noite”:
Direção e coordenação: Maria Duschenes | Concepção: Renata Macedo e Daraína Pregnollato (Tuca) | Roteiro: Daraína Pregnollato (Tuca) | Narração: Tião Carvalho e Regina Machado | Música: Sonia da Silva e alunos, Tião Carvalho e Jean-Pierre Kaletrianos | Coral: Adilson | Luz: Renato | Professoras: Marta Sandler, Renata Macedo e Daraína Pregnollatto (Tuca) | Apoio: Cris Costa, Vinciane e Maria Mommensohn | Crianças: Biblioteca Monteiro Lobato/ Biblioteca Clarice Lispector/ Coral Monteiro Lobato/ Estúdio de dança/ Grupo Lisboa/ Morro do Querosene/ Oficina de Música.

1990 - Maria Duschenes

Em 1990, Maria Duschenes apresentou no palco do Theatro Municipal de São Paulo a dança coral “Origens I”, com 150 pessoas.
Com a ampliação do projeto “Dança/Arte do Movimento" para crianças e professores que frequentavam as bibliotecas municipais, pela Secretaria Municipal de Cultura, D. Maria e equipe passaram a atender também as crianças e funcionários da Secretaria Municipal da Saúde, Secretaria Municipal de Esportes e Secretaria Municipal do Bem Estar Social.
Entre setembro e dezembro de 1990, realizaram oficinas de Dança/Arte do Movimento para os funcionários dos Centros de Convivência, danças corais e curso de formação básica de vivência com as crianças das várias bibliotecas da cidade.
A apresentação de “Origens I” que incluía as crianças e os adultos envolvidos no projeto, foi de grande impacto aos participantes, com a integração dos grupos de diferentes regiões da cidade e o público, colocando em prática a ideia de que a dança é para todos, como dizia D. Maria.

Ficha Técnica “Origens I”:
Coordenação: Maria Duschenes | Concepção: Maria Mommensohn, Regina Machado, Renata Macedo e Daraína Pregnollato (Tuca) | Música e Direção Musical: Adilson Rodrigues, Sônia da Silva e Tilike Coelho| Participação-músicos: Adilson Rodrigues (plano e voz), Sônia da Silva (percussão, voz, flauta e teclado) João Geraldo Alves (clarinete e saxofone), Monica Parmigiani (violoncello)| Coro: Rosquilha da Parafuseta | Regência: Adilson Rodrigues e Alunos da “Oficina de Música” | Orientação: Sônia da Silva | Luz: Silseu Alionço Dança-Monitores: Aloisio Madureira Vaz, Ana Cristina D´Andrea Galmarino, Ana Maria Rodriguez (Ana Terra), Annamaria Noêmia Lopes Xavier (Uxa Xavier), Celso Donziete Fortunato, Claudio Crespo, Elis Sugimoto, Elizabeth Menezes da Silva, Helena Stilene de Biase, Lucilene Moreira, Maria Denise S. Paiva, Marta Teresa Labriola Sandler, Mônica Rêgo Maciel, Solange Barbosa de Arruda Camargo e Sônia Silva | Participantes: Alunos das oficinas de dança e do curso de formação realizado pelo projeto Laban através da Secretaria Municipal de Cultura / alunos do "Núcleo Lisboa de Dança/Arte do Movimento" com orientação de Renata Macedo.

1991 - Maria Duschenes

Em 25 de abril de 1991, Maria Duschenes solicitou, por carta endereçada à Secretária Municipal de Cultura Marilena de Souza Chaui (1989-1992), a contratação da professora Maria Renata Macedo de Soares Neves para a continuidade do Projeto Dança/Arte do Movimento (1984) nas bibliotecas municipais, nos centros de convivência e escolas de São Paulo.
O projeto resultou no ensino da dança educativa para crianças e trabalhadores das secretarias municipais de Cultura, Bem Estar Social, Esportes, Educação e Saúde, permanecendo em atividade até 1994; sendo que, ao final de 1991, Duschenes foi homenageada com a dança coral “Origens II”, apresentada na 21a. Bienal Internacional de São Paulo, realizada entre 21/9/91 e 10/12/91, no Parque do Ibirapuera.
“Origens II” foi organizado por Maria Mommensohn, Daraína Pregnolatto (Tuca), Renata Macedo e Solange Arruda. O espetáculo era constituído de duas partes, sendo uma com 100 crianças e a outra com adultos profissionais da dança, com seis apresentações no total. Nas noites de lua cheia (em 22, 23 e 24 de novembro), às 18h40, todos os bailarinos se uniram para dançar ao ar livre, dialogando tanto com a instalação Slice of Earth, de Denise Milan, quanto com a arquitetura de Oscar Niemeyer (1907-2012).
Esta foi a última apresentação que D. Maria participou, e aos poucos foi diminuindo o número de alunos e o ritmo de trabalho.

Ficha Técnica “Origens II”:
Supervisão: Maria Duschenes | Concepção e Direção geral: Maria Mommensohn, Renata Macedo, Solange Arruda e Daraína Pregnollato (Tuca) | Direção Coreográfica: Lucia Helena Navarro | Concepção e Coreografia/ Grupo Infantil: Lenira Rengel, M. Cecília Lacava, Maria Mommensohn e Renata Macedo | Direção Musical: Adilson Rodrigues, Sônia da Silva e Tilike Coelho| Equipe de Música: Daniel Allan, Dinho Gonçalves e Grupo Percussão, João Geraldo Alves, Monica Permigiane, Sônia da Silva, Tilike Coelho e alunos da Oficina de Música sob orientação de Sônia da Silva | Fotografia: Djalma Limongi Batista | Elenco Infantil: alunos dos 1º, 2º e 3º anos da Escola Municipal de Bailado (EMB) (professoras Lenira Rengel, Cilô Lacava e Maria Mommensohn); alunos do Núcleo Morungaba de Dança/Arte e Movimento, (professora Renata Macedo); alunos da Escola Ruth Rachou (professora Lenira Rengel) | Equipe da dança: Ana de Andrea Galmarino, Anabel Andrès, Celso Fortunato, Daraína Pregnolatto, Denise Paiva, Elizabeth Menezes, Elisa Sugimoto, Lenira Rengel, Lucia Helena Navarro, Marco Antonio Xavier, Maria Mommensohn, Marta Sandler, Renata Macedo e Silian Fritschy.

1992 - Maria Duschenes

O 2º Encontro Laban de Dança/Arte do Movimento foi realizado em outubro de 1992, no Centro Cultural São Paulo, na cidade de São Paulo.
Dando sequência ao primeiro Encontro de 1989, o objetivo foi reunir profissionais de diferentes áreas que levassem para a sua prática os conhecimentos sobre a Teoria de Rudolf Laban (1879 - 1958) e que se apropriassem da postura de pesquisador.
Coordenado pela bailarina, coreógrafa e professora Maria Mommensohn, foi oferecido um rol de oficinas de Dança Educativa e oficinas de Dança e de Teatro com profissionais de diferentes áreas dedicados aos estudos do corpo, à arte do movimento em diferentes contextos, à teoria de Laban, ao teatro, à inclusão social e à terapia. Além das oficinas, houveram sessões de vídeos comentados e espetáculos.

Ficha técnica do 2º Encontro Laban:
Coordenação: Maria Mommensohn | Realização: Escola Municipal de Bailado – Divisão de Artes Cênicas e Música | Apoio Cultural: Espaço de Dança Ruth Rachou, Espaço Viver Dança Cia., Klauss Vianna Escola de Dança, Casa Clínica Escola Amor e Teca Oficina de Música | Profissionais convidados: Anabel Andrés, Analívia Cordeiro, Angelo Gaiarsa (1920-2010), Cybele Cavalcanti, Diana Granato, Lala Deheinzelin, Leandro Fernandes, Lenira Rengel, Lúcia Kantor, Márcia Bozon, Maria Cecília Lacava, Maria Regina Machado, Mary Gandara, Mirian Leirias, Mônica Serra, Monica Steiner, Patricia Noronha, Renata Macedo, Sonia da Silva, Ulisses de Oliveira, Umberto da Silva (1951-2008), Vera Korngold e Yolanda Amadei.

1994 - Maria Duschenes

O Projeto Dança/Arte do Movimento (1984) – elaborado e desenvolvido por Maria Duschenes e equipe nas bibliotecas infanto-juvenis municipais de São Paulo – encerrou-se em 1994.
O embrião do Projeto surgiu em 1973, com a experiência voluntária da psicóloga e funcionária pública Regina Machado com crianças cegas, sob a supervisão de D. Maria. Em 1984, o reconhecimento do trabalho de Duschenes baseado na teoria de Rudolf Laban (1879-1958), pela Secretaria Municipal de Cultura, possibilitou a chegada da dança educativa na periferia e pela cidade, com grandes danças corais, nas quais qualquer pessoa poderia entrar e se expressar com liberdade.
No ano seguinte, a responsabilidade do projeto passou para Renata Macedo, aluna de D. Maria que acompanhou o projeto Dança/Arte do Movimento desde o início, e trabalha ainda hoje com dança educativa com crianças e jovens no Núcleo Morungaba.
Segundo o Departamento de Bibliotecas Infanto-juvenis, não foi dada a continuidade do projeto porque a prioridade era apoiar um trabalho voltado exclusivamente para crianças com deficiência.
Neste mesmo ano de 1994, em 1º de setembro, foi aberto o “3º Encontro de Dança Arte do movimento LABAN” com atividades distribuídas entre a Oficina Cultural Oswald de Andrade e o SESC Ipiranga, ambos em São Paulo.
O objetivo do evento, foi divulgar o método Laban e sua prática com a participação de diferentes profissionais nos espetáculos “Solos Cênicos”, em workshops e Palestras.

Ficha Técnica do “3º Encontro de Dança Arte do movimento LABAN”: Coordenação: Maria Mommensohn | Assistência : Uxa Xavier | Apoio Cultural: Oficina Cultural Oswald de Andrade da Secretaria do Estado da Cultura e SESC Ipiranga.| Professores: Analívia Cordeiro, Cristina Brandini, Cybele Cavalcanti, Jean-Pierre Kalestrianos, Joana Lopes, Julio Vilan, Lala Deheinzelin, Lenira Rengel, Maria Momnensohn, Márcia Bozon, Mônica Serra, Norberto Abreu e Silva Neto, Patricia Noronha, Paula Nestorov, Pedro Barreto e Yolanda Amadei | Palestrantes: Eugenia Casini Ropa e José Angelo Gaiarsa | Participantes de “Solos Cênicos”: Cristina Brandini, Lenira Rengel, Maria Momnensohn, Marta Soares, Patricia Noronha e Paula Nestorov.

1996 - Maria Duschenes

O Grupo de Improvisação de Maria Duschenes se apresentou em 1996, no auditório da Faculdade Armando Álvares Penteado (FAAP).
Desde 1991, D. Maria foi diminuindo o ritmo de trabalho, mas seus alunos, a exemplo da educadora da arte do movimento e criadora de coreografias instigantes como era D. Maria, prosseguiam em seus próprios caminhos, pesquisando sobre o movimento humano.
Em julho de 1996, a bailarina e coreógrafa Maria Mommensohn organizou, em parceria com o Centro Laban de Dança e Arte do Movimento do Brasil (1987), o IV Encontro Laban, no SESC Consolação, em São Paulo. O encontro contou com a presença de pesquisadores, bailarinos, coreógrafos, psicólogos, educadores, estudantes, entre outros interessados na análise de movimento de Rudolf Laban (1879-1958) e de Maria Duschenes.
Aproximadamente 200 pessoas participaram por três semanas de danças corais, seminários, workshops, debates, vivências e outras atividades que ocupavam o dia todo. Segundo Mommensohn, a partir deste Encontro, observou-se a importância de repensar o “Encontro Laban” como registro histórico e difusor da pesquisa sobre o corpo, o que resultou na publicação “Reflexões sobre Laban, o mestre do Movimento”, organizada por ela e pelo bailarino e arte-educador Paulo Petrella.

Participantes do IV Encontro Laban: Acácio Ribeiro Vallim Junior, Ana Maria Barros, Christine Greiner, Ciane Fernandes, Helena Katz, Jorge de Albuquerque de Oliveira, Juliana Carneiro da Cunha, Lenira Rengel, Lia Robatto, Maria Cecília C. Lacava (Cilô), Maria Cláudia Alves Guimarães, Norval Baitello Junior, Paulo Petrella, Renata Macedo Soares Neves, Sandra Lúcia Gomes, Sonia Silva, Takao Kusuno (1945-2001), Felícia Megumi Ogawa (1945-1997), Ulisses Ferraz de Oliveira, Yolanda Amadei, entre outros.

1999 - Maria Duschenes

Em 7 de julho de 1999, Maria Duschenes participou do evento “São Paulo Dança Moderno", no Sesc Pinheiros, na cidade de São Paulo.
A idealizadora e curadora do evento, Cássia Navas, organizou vários encontros com profissionais da dança e intelectuais de outras áreas para refletirem sobre a contribuição de algumas personalidades no desenvolvimento na dança moderna brasileira, como Ismael Guiser (1927 - 2008), Márika Gidali, Renée Gumiel (1913-2006), Ruth Rachou e Sônia Mota.
No evento Duschenes falou sobre sua carreira e teve como interlocutor o psicanalista e professor João Augusto Fraize-Pereira, com a mediação de Cássia Navas.
Após o debate, Patrícia Noronha, bailarina formada por Duschenes, fez uma apresentação em sua homenagem, e no dia seguinte D. Maria realizou uma master class.
Nesse mesmo ano, de 05 a 29 de agosto, Maria Duschenes foi representada por seus alunos em projeção de filmes e exposição de fotos, no “Projeto Tandanz Dramaturgia do Corpo – Laban em Cena”, no Instituto Goethe, em São Paulo.
O evento em comemoração aos 120 anos da morte do bailarino, coreógrafo, teórico e educador Rudolf Laban (1879 - 1958) foi organizado pelo Instituto Goethe em parceria com os organizadores do “Encontro Laban”.
O Tandanz teve em sua programação: Espetáculo: “Nus Vestidos” de Maria Mommensohn e Grupo de Improvisação coordenado por Duschenes | Exposição: cerca de 70 fotos de retrospectiva de seu trabalho no Brasil | Projeções de filmes (acervo do Instituto Goethe): "Nota-Anna", de Analívia Cordeiro, e "Laban-Movimento", com roteiro de Maria Mommensohn e Leo Halsman – que foi quem abriu todas as sessões.
Maria Duschenes começou a ter sintomas do mal de Alzheimer nesse mesmo ano. A família a levou para morar em seu apartamento no Guarujá (SP), perto do mar e da areia dos quais ela tanto gostava.

2003

Faleceu no ano de 2003, aos 89 anos, em Curitiba (PR), Herbert Duschenes, que além de arquiteto e professor de História da Arte, foi grande companheiro e motivador da vida artística de D. Maria. Herbert contribuía sempre nos espetáculos e aulas da esposa – seja na criação da luz, do cenário e nos registros em vídeos e fotos da trajetória de D. Maria.

2014 - Maria Duschenes

Maria Duschenes faleceu em 5 de julho de 2014, em sua casa no Guarujá (SP).
Além do apoio de seu marido Herbert Duschenes (1914-2003), filhos e netos, D. Maria teve sempre por perto Maria Luiza dos Santos Marques, que foi governanta, cozinheira e sua principal cuidadora até o momento final de vida de D. Maria.
O legado de Maria Duschenes é como o mar: sem fim e sempre em movimento.
Educadora e pesquisadora do movimento humano, D. Maria generosamente emprestava o seu olhar para o repertório de movimento de cada aluno, abrindo caminhos para que escolhessem a própria forma de dançar.
Formou gerações de bailarinos, coreógrafos, professores, terapeutas, estudantes, pesquisadores e outras profissões. Todos estes ex-alunos dão continuidade de alguma forma ao trabalho de D. Maria, permitindo que seus princípios continuem vivos.
Em 21 de setembro de 2014, um grupo de ex-alunos de D. Maria, junto de pesquisadores, professores e músicos, reuniram-se pela paz e para homenageá-la com a “Dança Coral Primavera de Duschenes”, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo.
Todos vestidos de branco, dançaram na escultura Sectiones Mundi, de Denise Millan, atentos ao canto dos pássaros, aos sons de água, à luz do sol e às folhas das árvores.

Participantes “Dança Coral Primavera de Duschenes”: Analivia Cordeiro, Cecília Pellegrini, Cilô Lacava, Claudia Rodriguez, Cybele Cavalcanti, Elisa Abrão, Jasminne Paiva Barbosa, Dinho Nascimento, Maria Mommensohn, Marília Souza, Renata Macedo, Ronaldo Duschenes (filho de D. Maria), Solange Arruda, Warla Paiva e outros.