Célia Gouvêa

FOMENTO À DANÇA é um programa da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, instituído pela Lei nº 14.071/2005, que tem por objetivo destinar recursos para a produção, a pesquisa, a difusão e a manutenção de grupos e companhias de dança contemporânea sediadas na cidade. A cada edital do programa, são aprovados projetos artísticos que promovem o acesso de diferentes públicos e segmentos da população aos processos de criação, espetáculos, rodas de conversa, mostras, oficinas, laboratórios, palestras e outras ações voltadas à reflexão e à inclusão sociocultural.

COMMEDIA DELL’ ARTE também chamada de “Commedia All’improviso” e “Commedia a Soggetto”, é uma forma de teatro popular que surgiu na Itália no século XV e que nasceu em oposição à “comédia erudita”. Suas apresentações eram realizadas nas ruas e praças públicas. As companhias eram itinerantes e possuíam uma estrutura de esquema familiar. Ao chegarem a cada cidade, pediam permissão para se apresentar nas suas carroças ou em pequenos palcos improvisados. Os atores seguiam apenas um roteiro simplificado e tinham liberdade para  improvisar  e interagir com o público. As personagens eram fixas, como o Arlequim, a Colombina, o Pantaleão, o Capitão e o Polichinelo.

MODERNISMO foi um conjunto de movimentos culturais, nascido no início do século XX, que tinha por objetivo o rompimento com o tradicionalismo, libertação estética, a experimentação constante e, principalmente, a independência cultural do país. Apesar da força do movimento literário modernista a base deste movimento se encontra nas artes plásticas, com destaque para a pintura. A Semana de Arte Moderna de 1922, realizada na cidade de São Paulo, representa o marco simbólico deste movimento. Alguns dos principais artistas: Tarsila do Amaral, Lasar Segall, Anita Malfatti, Candido Portinari e Alfredo Volpi nas artes plásticas; Monteiro Lobato, Oswald de Andrade, Mario de Andrade, Graciliano Ramos, Rachel de Queiroz, Clarice Lispector, Guimarães Rosa na literatura; Brecheret na escultura; Heitor Villa-Lobos na música; Oscar Niemayer na arquitetura, Benedito Ruy Barbosa e Nelson Rodrigues no teatro.

SITE SPECIFIC é um conceito que remonta às experiências de intervenção em espaços naturais ou urbanos nos anos 1960 e 1970. Termo emergente inicialmente nas artes visuais, alarga-se ao longo do século XX e XXI, abrigando ações e produções artísticas do teatro, da performance e da dança que acontecem, ou, são apresentadas no sítio em que foram criadas.

SURREALISMO é uma escola artística que surgiu em Paris no início do século XX, influenciada pelas teses de Sigmund Freud – criador da psicanálise - que primava pela irracionalidade, pela censura a toda atitude moderada e era marcada por uma descrença total e um negativismo radical. Teve grandes expoentes como Salvador Dalí, René Magritte nas artes plásticas e Buñuel no cinema.

MUDRA era o Centro Europeu de Aperfeiçoamento e Pesquisa dos Intérpretes do Espetáculo, situado em Bruxelas – Bélgica, dirigido pelo coreógrafo Maurice Béjart (1927-2007), que buscou a equivalência artística do procedimento polifônico, iluminado pelo visionário francês Antonin Artaud, que defendia um teatro feito de gestos, movimentos e rumores.

ANTONIN ARTAUD (1896-1948) foi um artista múltiplo -  comediante, encenador, ator e roteirista de cinema, de programas radiofônicos e de música, escritor, poeta, crítico, agitador, ensaísta, artista plástico, cenógrafo - que revolucionou concepções e práticas do teatro ao propor a integridade entre a palavra e a coisa, entre o pensamento e o gesto, entre a arte e a existência. Por conta disso, enfrentou, nos últimos anos de vida, dolorosas internações em sanatórios, onde foi tratado à base de eletrochoques.

TEATRO DE BALI os espetáculos do teatro balinês são conhecidos por misturarem dança, canto e pantomima.

ANNA HALPRIN é uma bailarina americana, nascida em 1920 e ainda em atividade. Conhecida por ser uma pioneira da dança pós-moderna, foi mestra de artistas como Trisha Brown, Yvonne Rainer, Simone Forti, Meredith Monk entre outros que estiveram diretamente envolvidos com o movimento experimental da Judson Dance Theater. Foi ainda pioneira na pesquisa da dança em suas dimensões terapêuticas de cura, assim como, também preocupou-se quanto ao potencial da dança diante de temáticas de relevância social.

TRISHA BROWN é uma bailarina e coreógrafa americana, nascida em 1936, considerada uma das fundadoras da dança pós-moderna, defensora, junto a artistas dos anos 1960 e 1970, de que qualquer tipo de movimento podia ser considerado dança. Criou obras em locais pouco convencionais, como telhados, paredes, colunas e tetos, daí sua relação com a chamada arte site specific. Criou em 1970 a Trisha Brown Dance Company, ainda em atuação.

MARIA BONOMI é uma artista plástica ítalo-brasileira, nascida em 1935 dedicada principalmente a escultura e a produção de grandes painéis para espaços públicos. É neta de Giuseppe Martinelli, construtor icônico Edifício Martinelli, situado no centro da cidade de São Paulo, que foi durante muitos anos o maior arranha céu da América Latina.

TOMIE OTHAKE (1913-2015) foi uma artista plástica nipo-brasileira considerada uma das principais representantes do abstracionismo informal, estética artística oriunda do início do século XX que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta exterior. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira "não representacional".